Debido a la ya célebre carencia de Syd, cada vez vemos cualquier nuevo átomo de información como algo preciado... Nuevas fotos siguen apareciendo. La siguiente está tomada junto al Albert Memorial en London. Con motivo de una concierto en beneficio de Oxfam vario músicos se reunieron en el Royal Albert Hall para aportar su granito de arena. el concierto fue el 12 de diciemobre de 1966, pero la foto está fechada según Mirrorpix el día 8. Un simbólico almuerzo de pan y agua fue servido por Elaine Osborn. Atención a los congregados:
Roger Waters, Nick Mason, Syd
Barrett, Rick Wright, Barry Fantoni, Paul Jones, Peter Asher, Cat
Stevens y Gordon Waller
La foto que conocíamos era una menos reveladora
Y aún queda una más
Pero la semana nos ha deparado otra sorpresa de mano de Nick Mason
con el siguiente texto en su Facebook oficial:
"Descanso de la grabación con Syd Barrett y Rick Wright en el zoo Regents Park"
Y quedan más. Durante la primera estancia de Pink Floyd en Estados Unidos se alojaron en el Casa Madrona, en Sausalito, California. De allí salieron unas cuantas fotos para el recuerdo...
Sin embargo nos quedaba una por ver, hasta el momento:
(Actualización 03/08/2015) Y otra más aparecida en Newsweek recientemente.
Esperemos que un alma caritativa la escanee bien un día de estos...
Nos lo cuenta Animals Pink Floyd Magazine, desde Murcia (España). El 8 de Abril, las grabaciones de Syd cobran nueva vida a la japonesa... No, nada nuevo, pero lo que ha ido apareciendo nuevo, ahora está junto...
Hace dos semanas os informábamos de la edición de Syd Barrett
para el Record Store Day y donde os comentábamos que este no
sería el único lanzamiento de Syd Barrett para el mes de
abril.
Ahora los japoneses y en edición limitada y nueva remasterización, (8
de abril) lanzan una nueva edición de la discografía de Barrett en el
nuevo formato de audio SHM – CD (Super High Material CD)
con formato mini replica del álbum original en vinilo guardando fielmente el
diseño del empaquetado original. A esto se le añade una reproducción muy cuidada
de la primera edición en vinilo para Japón de cada disco. Una
biografía y letras, tanto en japonés como en ingles, se incluyen en el libreto
que acompaña a cada compacto. “The Madcap Laughs” (1970), “Barrett”
(1970) y “Opel” (1988) son los álbumes de los que estamos
hablando.
Todos conocemos el listado de canciones que originalmente tenían cada álbum.
Todos conocemos la edición ampliada, con temas extras, que se hizo para la caja
compilatoria de Syd Barrett en 1993 y todos conocemos el
grandes éxitos editado en 2010 “An Introduction to Syd Barrett”
que incluía algunos temas extras, remasters y mezclas de algunos temas.
Ahora TODAS esas canciones se incluyen en cada álbum. Así, “The
Madcap Laughs”(WPCR-163969) contiene
ahora 20 canciones e incluyendo el largo instrumental “Rhamadan”
que ÚNICAMANTE se ofrecía a través de i- tunes en 2010 y ahora
forma parte en exclusiva y únicamente en esta edición de Warner Japón.
El álbum “Barrett” incluye 21 canciones con
el añadido de “Bob Dylan Blues” y “Dominoes (2010 mix)”.
Y el álbum de 1988, “Opel” incluye 23 canciones
con el añadido de “Here I Go (2010 remix)”,“Octopus”
(2010 mix), y “She Took A Long Cold Look At Me (2010 mix)”.
Perdida
en algún cajón, ahí quedó unos cuarenta años esta foto de Syd Barrett
con su grupo, un 27 de septiembre de 1967, el día del concierto que
dieron en Leicester, Inglaterra. Pero aquí tenemos (¡bien escaneados, haga clic en la foto!) al cuarteto en su camerino.
Era la tercera vez que tocaban en la localidad. La foto fue cedida por
Annie Williams (¿?) al cantante, compositor y cineasta Kenny Wilson.
Kenny, el hombre de Leicester.
Por
este mes de septiembre de 1967, se añadieron a su repertorio en directo temas como “Reaction in
G”, “Scream Thy Last Scream” o “Set the Controls for the Heart of the
Sun" (de Roger Waters), y no faltarían los clásicos "Astronomy Domine" e
"Interstellar Overdrive".
En
el festival que por nombre llevaba 5th Dimension actuaron bandas que
para la posteridad han quedado: The Family, Ten Years After, Amen
Corner... The Wild Flowers, es decir, lo que llegaría ser The Soft
Machine, con el ya fallecido Kevin Ayers en sus filas.
¿Sería aquí cuando Kevin conoció a
Syd? Esto invalidaría aquella extraña y supuesta entrevista de la que te hablamos hace poco.
Esto es lo que Kevin pensaba de Syd
“Cuando conocí a Syd, encontré una
puerta abierta al universo. Fue realmente cordial, pero nunca tuve la
impresión de conocerle... intangible, inaccesible”...
Mientras Roger Waters sigue presentando The Wall, ahora en las pantallas
de los cines, Pink Floyd sigue su andadura hacia el río infinito. Consequence of Sound echa por tierra casi toda la información que teníamos del nuevo lanzamiento de Pink Floyd para el mes que se nos echa encima, para ser más exactos, el día 10. El medio deja información como la de que el álbum está dividido en cuatro piezas, y que en realidad, la grabación no se basa en The Big Spliff, aunque incluye algunos segundos, así que aún queda otra bala en la recámara. También incluirá sólo algunos segundos de "The Soundscape", tema ambiental sólo disponible en la edición doble del directo Pulse (1994).
El tan hablado "canto de cisne" de Rick Wright es una improvisación grabada en el Royal
Albert Hall en junio de June 1969. No nos podemos resistir a poner lo que verás a continuación, Rick tocando "Celestial Voices" y "Storm Signal", pero en el Royal Festival Hall; los dos segmentos finales del tema "A Saucerful of Secrets"... y quizá algo más. Este ensayo previo al concierto está aquí:
Uno de sus temas se llama "Louder Than Words". De nuevo, la historia del grupo, como en "Poles Apart" de The Division Bell (1994). Trata en resumen, del final de la banda:
La resquebrajada banda rosa
"Louder Than Words" (extracto)
We bitch and we fight
But this thing that we do
It's louder than words.
The sum of our parts
The beat of our hearts
It's louder than words.
Nos quejamos y peleamos
Pero esto que hacemos
Es más alto que las palabras
La suma de nuestras partes.
El latido de nuestros corazones
Es más alto que las palabras.
La multicolor banda rosa
Esta pieza se centra en la faceta atmosférica y digresiva de la banda, e incluye trozos de conversaciones. Phil Manzanera, productor miembro de Roxy Music, y coproductor de On an Island de Gilmour tiene un papel bastante importante en la grabación. En agosto de 2012, Gilmour le pidió que escuchara las improvisaciones que la banda, ya sin Roger Waters, grabó en los noventa. Sobre estas grabaciones, Nick Mason y Gilmour empezaron a grabar en noviembre de 2013, en sesiones que tardaron treinta días, que al parecer fueron, cómo no, muy "positivas".
En resumen, se trata de una grabación sobre grabaciones que ya existían, algunas de los 90, otras, como la de Rick, de 1969. ¿Se trata de un refrito? ¿Se trata de un gran refrito? Cada vez queda menos para saberlo...
Y una vez que damos por finalizado el verano, vemos como el rumor que existía acerca de la publicación de material inédito de Syd se queda en nada. De todos modos, muchos vídeos de Youtube de este tipo han desaparecido. Un fenómeno igual al que ocurrió cuando Brian Wilson estaba a punto de publicar (nadie lo sabía) su versión de SMiLE. Seguimos a la espera.
¡Oh, por cierto! Un adelanto
"La suma de nuestras partes.
El latido de nuestros corazones
Es más alto que las palabras"
Hipgnosis era el grupo de diseño de Storm Thorgerson, Aubrey Powell y Peter Christopherson. Desde 1968 hasta 1982 estuvo activa. Fueron responsables de portadas como las de Led Zeppelin, Wings, Yes, Genesis, 10cc, Peter Gabriel, Bad Company, Black Sabbath, Syd Barrett, Pink Floyd...
Aubrey y Storm
Las surreales creaciones de Storm y Aubrey han hecho que a veces las portadas valieran más la pena que el sonido de los discos. La política de Hipgnosis era que el grupo pagara por lo que creía que se merecía. Desde A Saucerful of Secrets hasta A Great Collection of Dance Songs, Hipgnosis diseñó la práctica totalidad de las portadas de Pink Floyd, y las dos de Syd Barrett, junto al doble álbum que comprendía The Madcap Laughs y Barrett.
Con el título de Hipgnosis Portraits y con prólogo de Robert Plant, en noviembre se publica un libro acerca de la obra de Hipgnosis en dos partes:
"Imagination" Cuenta cómo se llega desde la idea hasta el producto final, con montón de material de archivo.
"Realization," Se trata de retratos de músicos (clientes) de Hipgnosis, de un proyecto que no se llego a rematar... y entre estos músicos..
Fotos inéditas (hasta hoy)
Si será una manera este libro de vendernos lo mismo, pero diferente manera y con dos o tres fotos nuevas, está por ver...
Una anécdota...
¿Quién fue la persona que creó el nombre de Hipgnosis?
Pues sí, Mr. Syd Barrett.
A Saucerful of Secrets (1968), primera creación de Hipgnosis, con cinco componentes de Pink Floyd en sus surcos.
"Finalmente, terminamos con bastante material de sobra con el que pensamos que sacaríamos un segundo álbum, incluyendo un grupo de ellas a las que llamamos "The Big Spliff", con el tipo de música ambient que por sorpresa sonaba a bandas como The Orb".
Nick Mason acerca de las sesiones de The Division Bell (1994) en su libro Inside Out, pág. 315
Polly Samson, esposa de David Gilmour, da alguna que otra sorpresa en su Twitter. La escritora, periodista y parte de la parte creativa de The Division Bell de Pink Floyd y On an Island de Gilmour nos cuenta en su Twitter que...
"Por cierto, el nuevo álbum de Pink Floyd para octubre se llamará The Endless River. Son las sesiones de 1994, el canto de cisne de Rick Wright, y es hermosísimo".
Vale la pena añadir que "the endless river" es el penúltimo verso de la última canción ("High Hopes" del último álbum de estudio de Pink Floyd... Además, llamar canto de cisne a lo que Wright creó catorce años antes de morir, es pasarse un poco.
Entonces, ¿qué son las actividades de Gilmour en estudio con colaboradores ya conocidos, como David Crosby y Graham Nash... y la cantante Durga McBroom-Hudson? Después de la reedición de The Division Bell, es casi lógico este nuevo lanzamiento. Nada de Syd a la vista, sólo unos rumores de que este verano pueda haber algo.
Durga nos da más detalles de The Endless River:
“La grabación se inició durante las sesiones del álbum Division
Bell (y así es, fue el proyecto paralelo originalmente titulado The Big
Spliff, del que el batería de Pink Floyd, Nick Mason, había hablado en anteriores ocasiones), por eso hay pistas de Richard Wright. David y Nick han trabajado con en el material y han hecho
mucho más desde entonces. Originalmente era una grabación
completamente instrumental, pero en diciembre pasado canté en
algunas pistas. David entonces se unió en mis coros y ha hecho voces
principales en al menos uno de los temas“
Falsos títulos de The Endless River
Desde Floydian Slip confirman oficialmente que el álbum está producido por David Gilmour con Phil Manzanera, Youth y el ingeniero de sonido Andy Jackson. Se trata de un álbum de musica ambient y casi instrumental.
La gran pregunta es...
¿No hay una gran diferencia entre ¿The Big Spliff (el gran porro) y The Endless River (el río eterno)?
¿Cuál de estos dos títulos preferirías?
Y por cierto, el gran ausente de The Division Bell, y por tanto de The Endless River, es...
REM se REMcicla y lleva a iTunes medio centenar de temas inéditos y rarezas de su época de sus dos compañías discográficas. De su era con IRS (1982-1987) están entre otras perlas, "All I Have To Do Is Dream" de Everly Brothers, "Moon River" (que Andy Williams llevó a la fama), "Tighten Up" de Archie Bell & The Drells, "King Of The Road de Roger Miller", y muchas más.
¿A qué viene esto? En la parte perteneciente a su época de la Warner Brothers, están, por ejemplo Suicide de Iggy Pop... y Dark Globe de Syd Barrett, la cara B del gran llenalágrimas que también es Everybody Hurts.
¡Esta versión no la encontrarás en iTunes!:
También han puesto a disposición de iTunes su discografía oficial... ¿Será que vuelven?
Acerca del cantante Michel Stipe y Roger Waters, contaros que Roger visitó a los de Athens en su camerino y Michael, palabras de Waters, fue muy poco educado. ¡Y es que no se puede ser tan de Syd, Michael! ¡Roger Waters no tenía la culpa!
Cada vez más, lo menos nos va pareciendo más, y encima viene con contagotas:
Uncut mencionará en su número de junio una película llamada
Psychedelia, grabada en 1969 y con Syd
Barrett en ella. Cuatro décadas (44 años) la ha tenido su autor, Kevin Whitney bajo llave. Ese
mismo mes, se proyectará y saldrá a la venta.
Kevin fue parte del movimiento underground de Londres, y ha participado
de manera artística en las olimpiadas, dejando según él, trazas de la
psicodelia. Poco antes
de terminar sus estudios de Bellas Artes, filmó Psychedeliainspirándose en los espectáculos de luz que proyectaba
en Chelsea Art School y los conciertos de The Roundhouse. Para ello, se influyó
en Joe’s Lights, vanguardia de aquellos espectáculos de luz. Entre
otras anécdotas, estudió con un fan de Syd en Ipswich, ni más ni menos que
Brian Eno. Brian y Kevin fumaron su primer porrete juntos.
Pero vamos a
lo que vamos, Kevin comenzó Psychedeliaen 1968. Era obligatorio que el rey de la psicodelia, nuestro Syd, apareciera
en él. Psychedeliase filmó en un
sótano de la calle Old Church en Chelsea, propiedad de Antonia Chetwynd
(miembro de la contracultura londinense), y que tenía como visitantes a Donald
Cammell, David Bowie, Marc Bolan y Anita Pallenberg entre otros asiduos. Un
día, Kevin se pasó por Wetherby Mansions a por Syd para filmar en la escuela de
Bellas Artes. Se tomaron medio Mandrax cada uno y ya estaban listos… sin
embargo, ocurrió que la cámara no tenía cinta. La única opción era llevarle a
Old Church al día siguiente. Tal día, llamó a Wetherby Mansions, y nuestro
amigoDuggie Fields le informó que Syd se había ido a Ibiza, ni más ni menos.
A su vuelta,
fueron al sótano. Con una cámara con luces psicodélicas, comenzaron a grabar
bajo los efectos de algo que habrían tomado. A los participantes de la
filmación se les pedía que hicieran lo que quisieran. A unos les daba por
quitarse la parte de arriba de la ropa, otros miraban a la cámara y ya está,
otros hablaban, otros tomaban té… En la escena con Syd, rodada sin sonido,
Kevin recuerda vagamente haber puesto de fondo “Sister Ray” de The Velvet Underground.
Según las
propias palabras de Kevin para The
Great Wen:
“Conocía a
Syd como cualquiera podía hacerlo. No era de este planeta, pero era un ser
adorable, carismático, y parecía que le gustaban mis pinturas, Le gustaba hacer
autorretratos, y como yo era bastante bueno, me animó. No me intimidaba su
presencia, lo mismo me pasaba con Bowie. Ellos eran amigos y yo me relacionaba
con ellos [de esto, no sabíamos nada]. Les pedía que posaran para mí, pero les
trataba como podría tratar a cualquiera. La gente trata a las estrellas del pop
de manera diferente, y eso les hace sentir aislados. A muchos les imponía la idea
de pedir a Syd que le filmaran. Creo que eso se refleja en la película. Se
sentía algo mal mentalmente, y no era un gran momento. Acababa de salir de Pink
Floyd y Dave Gilmour había tomado su lugar. Sin embargo, la gente que le conocía
decía que estaba muy feliz.”
Psychedelia se
mostrará por primera vez del 6 al 8 de junio en elInstituto de
Artes Contemporáneas (ICA) en Londres, no obstante, su página oficial no
refleja nada aún. La cinta se pondrá a la venta en el mismo ICA el día 14 del mismo mes, según Hollywood.com, por lo que parece que no se va a lanzar a la venta públicamente por ahora... ¿Quizá en el ansiado Immersion Set de The Piper at the Gates of Dawn que tanto anhelamos? Dura
veintidós minutos, y de ellos, unos sesenta segundos son de Syd Barrett.
ACTUALIZACIÓN: Este es el extracto de Psychedelia, con música de The Velvet Underground, tal y como contaba su directos. Gracias Anette Geremia y a Ian Moore.
Cojamos dos medios, como el Examiner o Efe Eme para darnos de bruces con la cruda realidad, que es que lo que se nos viene este mes, no es una versión aumentada de The Pink Floyd and Syd Barrett Story. Como máximo, dejan en la ambigüedad si hay novedad en en frente:
El imprescindible documental salió en marzo de 2003, producido por Otmoor Productions en 2001, como parte de la serie Omnibus de la BBC, y si título original era Syd Barrett: Crazy Diamond. En EEUU, una versión algo modificada salió como episodio de VH1's Legends en enero de 2002.
El documental ofrecía grandes entrevistas a todos los miembros de Pink Floyd, incluyendo a Bob Klose, y otros que colaboraron con Syd, como Jerry Shirley (Stars), Joe Boyd, Mick Rock, Duggie Fields, y músicos que mucho le deben, como Robyn Hitchcok y Graham Coxon (Blur).
Edición europea
Edición americana
Bien, pues luego llegó en 2006 su edición aumentada, con dos DVDs. El segundo traía más entrevistas con Pink Floyd, y también Robyn Hitchcock (que canta “Dominoes”) y Graham Coxon (que canta “Love You”), ahondando en el tema en cuestión, y unos menús muy curiosos que inclyuen discografía y un juego de preguntas y respuestas, con no demasiada gracia.
2006... ¡LA BUENA!
Con una duración de 236 minutos, el producto se hacía mucho más satisfactorio. Ahora, nos ofrecen una nueva edición aumentada, de 214 minutos. ¿Qué es esto?
2014
Pues nada nuevo, sólo que el balón ha cambiado de campo. Cuiden sus bolsillos, amigos.
